Il corso, aperto sia a principianti sia a chi ha già fatto una precedente esperienza, desidera avvicinare le persone al disegno attraverso un approccio che mira a sviluppare le proprie capacità e il proprio stile personale.

Partendo dal metodo “Disegnare con la parte destra del cervello” ci dedichiamo a esercizi che portano ad acquisire un maggior sviluppo delle proprie capacità grafiche liberandosi da quegli schemi stereotipati che spesso “bloccano” la persona impedendo una maggior padronanza tecnica.

Ogni persona, secondo i propri tempi e le proprie necessità, è seguita individualmente nel proprio percorso che diventa un viaggio creativo unico e personale.

Ognuno è invitato a coltivare il proprio stile imparando a conoscere sempre meglio il proprio  tratto per imparare ad utilizzarlo nel modo più appropriato.

Il disegno dal vero è il punto di partenza di ogni lezione, grazie al quale è possibile imparare a vedere ed osservare in modo sempre più approfondito oggetti, paesaggi e persone e a riportarlo sul foglio in modo sempre più fedele.

Come descritto da Betty Edwards all’interno del suo libro “Disegnare con la parte destra del cervello” imparare a disegnare è, essenzialmente, imparare a vedere.

Solo quando ci permettiamo di guardare con attenzione ciò che ci circonda iniziamo davvero a disegnare.

Partendo da questi presupposti approfondiamo aspetti tecnici propri del disegno alternando disegno dal vero a copie di opere dei grandi artisti e copie di fotografie.

Ci dedichiamo infine alla sperimentazione di materiali diversi utilizzando, al posto della matita grafite, pastelli a cera, matite colorate e inchiostro lasciando fluire liberamente la creatività.

• Disegno a memoria: da dove partiamo nel nostro percorso?
• Il disegno di puro contorno e il disegno al contrario: due esercizi dedicati alla percezione
• Uso dello spazio negativo per disegnare: spostiamo l’attenzione e troviamo un modo nuovo per costruire il disegno
• La matita grafite: lavoriamo sul tratto
• La misurazione a vista nella prospettiva
• La logica della luce: il tratteggio incrociato e il chiaroscuro sfumato
• Il ritratto: le proporzioni
• Il ritratto: partendo da un’opera d’arte, da fotografia, dal vero
• L’autoritratto: impariamo ad osservarci e a ritrarci
• Disegnare animali e persone
• Disegno libero: sperimentiamo pastelli a cera, inchiostro e matite colorate